Orchestra del Mozarteum di Salisburgo<\/strong> <\/p>\n <\/span><\/p>\n Dmitri Shostakovich Ludwig van Beethoven <\/p>\n <\/span><\/p>\n Luigi Piovano<\/strong> Orchestra del Mozarteum di Salisburgo<\/span><\/strong> <\/p>\n {loadmoduleid 187} MUSICA CLASSICA Orchestra del Mozarteum di Salisburgo Luigi Piovano violoncello solista e direttore Domenica 10 marzo, ore 17 <\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[20],"tags":[],"class_list":["post-685","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-stagione-teatrale-2023-24"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/teatrocarpi.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/685","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/teatrocarpi.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/teatrocarpi.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teatrocarpi.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teatrocarpi.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=685"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/teatrocarpi.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/685\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/teatrocarpi.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=685"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/teatrocarpi.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=685"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/teatrocarpi.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=685"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
Luigi Piovano<\/strong> violoncello solista e direttore<\/span><\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/teatrocarpi.comune.carpi.mo.it\/wp-content\/uploads\/2014\/07\/calendar.png\")
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Programma<\/span><\/strong><\/p>\n
<\/strong>Concerto n. 1 in mi bemolle maggiore per violoncello e orchestra op. 107<\/span><\/p>\n
<\/strong>Sinfonia n. 7 in la maggiore op. 92
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Si \u00e8 diplomato in violoncello a 17 anni col massimo dei voti e la lode sotto la guida di Radu Aldulescu, con cui in seguito si \u00e8 diplomato in violoncello e musica da camera anche al Conservatorio Europeo di Parigi.
Per molti anni \u00e8 stato primo violoncello del gruppo Concerto Italiano, diretto da Rinaldo Alessandrini. Nel 1999 \u00e8 stato scelto da Maurizio Pollini per partecipare al \u201cProgetto Pollini\u201d al Festival di Salisburgo, alla Carnegie Hall, a Tokyo e a Roma. Molto attivo nella musica da camera a fianco di artisti del calibro di Maurizio Pollini, Wolfgang Sawallisch, Myung-Whun Chung, Alexander Lonquich, Dmitry Sitkovetsky, Leonidas Kavakos, Veronika Eberle, Katia e Marielle Labeque, Nikolay Lugansky, Malcolm Bilson, dal 2005 suona regolarmente in duo con Antonio Pappano e dal 2009 al 2019 ha fatto parte del Trio Latitude 41. Ha suonato come solista con prestigiose orchestre \u2013 Tokyo Philharmonic, New Japan Philharmonic, Accademia di Santa Cecilia, Seoul Philharmonic, Orchestre Symphonique de Montr\u00e9al \u2013 sotto la direzione di direttori come Chung, Menuhin, Nagano, Pappano, Pletnev. Fra i suoi molti CD si ricordano le Sei Suites <\/em>di Bach e l\u2019integrale per violoncello di Saint-Sa\u00ebns e, con Latitude 41, un CD di musiche di Schubert e i due Trii di Saint-Sa\u00ebns, tutti per Eloquentia. Per Nimbus ha registrato le Variazioni Goldberg<\/em> in trio con Dmitry Sitkovetsky e Yuri Zhislin.
Nel 2020 Arcana ha pubblicato il CD con le Sonate di Brahms e le Romanze di Martucci in duo con Antonio Pappano. Da oltre vent\u2019anni \u00e8 primo violoncello solista dell\u2019Orchestra dell\u2019Accademia Nazionale di Santa Cecilia.
Suona un violoncello Francesco Ruggeri detto \u201cil Per\u201d (Cremona, 1692) messo gentilmente a disposizione da Francesco Micheli.
Oltre a molti concerti nel doppio ruolo di solista e direttore, dal 2002 si dedica sempre pi\u00f9 alla direzione d\u2019orchestra. Ha collaborato con solisti come Avi Avital, Luis Bacalov, Stefano Bollani, Mario Brunello, Pietro De Maria, Benedetto Lupo, Sara Mingardo, Dmitry Sitkovetsky, Valeriy Sokolov e ha registrato per la Naxos tre Concerti per pianoforte di Paisiello (solista Francesco Nicolosi) e per la Eloquentia le Quattro Stagioni <\/em>di Vivaldi (solista Grazia Raimondi), il Concerto per violino<\/em> di Britten (solista Livia Sohn) e un CD con Sara Mingardo in cui dirige i Kindertotenlieder <\/em>e i Lieder eines fahrenden Gesellen <\/em>di Mahler, premiato in Francia nel 2012 come miglior CD di Lieder <\/em>dell\u2019anno.
E’ stato direttore artistico dell\u2019Estate Musicale Frentana di Lanciano e direttore musicale di Roma Tre Orchestra e dell\u2019Orchestra ICO della Magna Grecia di Taranto.
Dopo il grande successo ottenuto a Roma nel 2013 dirigendo gli Archi dell\u2019Orchestra di Santa Cecilia in un concerto di musiche di Schubert e la registrazione del medesimo programma per un CD Eloquentia, Piovano ha avviato una collaborazione stabile alla testa degli Archi di Santa Cecilia con i quali si \u00e8 esibito nelle pi\u00f9 importanti stagioni e Festival italiani e ha registrato gi\u00e0 6 CD. Nel 2021 Piovano e gli Archi di Santa Cecilia hanno riscosso un enorme successo alla Philharmonie di Essen, in Germania.
Fra i suoi impegni come direttore in questi ultimi anni, concerti sul podio di molte delle principali orchestre italiane e, all\u2019estero, il debutto con la New Japan Philharmonic Orchestra e, nel 2022, con l\u2019Orchestra del Mozarteum di Salisburgo che lo ha immediatamente reinvitato per il marzo 2023 e il febbraio-marzo 2024. Sempre nel 2024 debutter\u00e0 sul podio della Philharmonie Zuidnederland (Orchestra Filarmonica dell\u2019Olanda del sud).
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Dovunque si esibisca viene acclamata dal pubblico e dalla critica per la brillante freschezza delle sue esecuzioni. L\u2019orchestra sinfonica della citt\u00e0 e della provincia di Salisburgo, che trae le sue origini dalla Societ\u00e0 musicale della Cattedrale e del Mozarteum fondata nel 1841 con il sostegno di Konstanze, la vedova di Mozart, e dei loro due figli, \u00e8 oggi un ensemble di 90 elementi e una delle principali orchestre austriache con un suono e uno stile suoi propri. Le sue esecuzioni del repertorio classico viennese, e in particolare delle musiche di Mozart, le hanno dato una fama mondiale; in riconoscimento di questo risultato, nel 2016 \u00e8 stata la prima orchestra, dopo i Wiener Philharmoniker, ad aver ricevuto la Medaglia d\u2019oro Mozart.
Negli ultimi decenni, celebri direttori musicali fra i quali Leopold Hager, Hans Graf, Hubert Soudant, Ivor Bolton e, pi\u00f9 recentemente, Riccardo Minasi, hanno contribuito in modo significativo a dar forma all\u2019orchestra. Constantinos Carydis, Andrew Manze, Roberto Gonz\u00e1lez-Monjas, J\u00f6rg Widmann e il direttore laureato Ivor Bolton – tutti ospiti regolari – hanno legami particolarmente stretti con questo celebre ensemble. Con le sue serie di concerti regolari presso la Fondazione del Mozarteum, la Grande Sala del Festival e ora anche nella sua Casa dell\u2019Orchestra, l\u2019Orchestra del Mozarteum costituisce un bene prezioso nel panorama culturale di Salisburgo.
Da oltre 90 anni l\u2019Orchestra svolge un ruolo importante nell\u2019ambito dell\u2019annuale Festival di Salisburgo, in particolare con le tradizionali \u201cMozart Matin\u00e9es\u201d, e prende parte anche alla Settimana Mozartiana di Salisburgo come partner nelle serie di concerti della Salzburg Kulturvereinigung. Per tutto l\u2019anno \u00e8 l\u2019orchestra della stagione di opere e balletti presso il Salzburg Landestheater e compie regolarmente tourn\u00e9es in Europa, Asia, America del Nord e del Sud. Il suo repertorio, che abbraccia musiche praticamente di ogni epoca, \u00e8 testimoniato da un\u2019imponente discografia che comprende molte registrazioni premiate a livello internazionale.<\/span><\/p>\n<\/div>\n
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