
{"id":484,"date":"2019-06-06T13:46:14","date_gmt":"2019-06-06T11:46:14","guid":{"rendered":"https:\/\/teatrocarpi.comune.carpi.mo.it\/index.php\/2019\/06\/06\/brad-mehldau-trio\/"},"modified":"2019-06-06T13:46:14","modified_gmt":"2019-06-06T11:46:14","slug":"brad-mehldau-trio","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/teatrocarpi.it\/index.php\/2019\/06\/06\/brad-mehldau-trio\/","title":{"rendered":"Brad Mehldau Trio"},"content":{"rendered":"<p>&nbsp;<\/p>\n<p><span style=\"color: inherit; font-family: inherit; font-size: 1.4em;\"><strong><span style=\"color: #af101a;\">BRAD MEHLDAU TRIO<\/span><\/strong><\/span><span style=\"color: inherit; font-family: inherit; font-size: 1.4em;\"><strong><br \/><strong>Brad Mehldau<\/strong>&nbsp;<\/strong>pianoforte<strong><br \/><strong>Larry Grenadier<\/strong>&nbsp;<\/strong>contrabbasso<strong><br \/><strong>Jeff Ballard<\/strong>&nbsp;<\/strong>batteria<strong><br \/><\/strong><\/span><\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\" alignleft size-full wp-image-6\" src=\"https:\/\/teatrocarpi.comune.carpi.mo.it\/wp-content\/uploads\/2014\/07\/calendar.png\" alt=\"\" width=\"31\" height=\"30\" style=\"width: 31px; height: 30px; margin: 4px 6px 0px 0px; float: left;\" \/><\/p>\n<div>&nbsp;Luned\u00ec 12 Luglio, ore 21.30<br \/>&nbsp;Piazza dei Martiri<\/div>\n<div>&nbsp;<\/div>\n<div><em><span style=\"font-size: 10pt;\">biglietto di ingresso euro 15,00<\/span><\/em><\/div>\n<div><a href=\"https:\/\/www.vivaticket.com\/it\/biglietto\/brad-mehldau-trio\/157516\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">Acquista biglietti<\/a><\/div>\n<p><!--more--><\/p>\n<div id=\"ckimgrsz\" style=\"left: 482px; top: 1256.8px;\">&nbsp;<\/div>\n<div>&nbsp;<\/div>\n<div>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>BRAD MEHLDAU <\/strong>&nbsp;il pianista jazz vincitore del Grammy Award, ha registrato e suonato ampiamente dai primi anni &#8217;90. La produzione pi\u00f9 consistente di Mehldau nel corso degli anni ha avuto luogo nel formato trio. A partire dal 1996, il suo gruppo ha pubblicato una serie di cinque dischi su Warner Bros. dal titolo <em>The Art of the Trio<\/em> (recentemente riconfezionato e ripubblicato come cofanetto 5-Disc da Nonesuch alla fine del 2011). Nello stesso periodo, Mehldau pubblic\u00f2 anche una registrazione per pianoforte solista intitolata <em>Elegiac Cycle<\/em> e un disco chiamato <em>Places<\/em> che includeva sia canzoni per pianoforte solo che per trio. <em>Ciclo<\/em> e <em>luoghi elegiaci<\/em>potrebbero essere definiti album \u201cconcept\u201d costituiti esclusivamente da materiale originale con temi centrali che aleggiano sulle composizioni. Altre registrazioni di Mehldau includono <em>Largo<\/em> , uno sforzo collaborativo con l&#8217;innovativo musicista e produttore Jon Brion, e <em>Anything Goes,<\/em> un trio con il bassista Larry Grenadier e il batterista Jorge Rossy. Il suo primo disco per Nonesuch, <em>Brad Mehldau Live in Tokyo<\/em> , \u00e8 stato pubblicato nel settembre 2004. Dopo dieci anni gratificanti con Rossy che suonava nel trio regolare di Mehldau, il batterista Jeff Ballard si \u00e8 unito alla band nel 2005. L&#8217;etichetta ha pubblicato il suo primo album dal Brad Mehldau Trio \u2014 <em>Day is Done<\/em> \u2014 il 27 settembre 2005. Un&#8217;emozionante registrazione in doppio trio dal vivo intitolata <em>Brad Mehldau Trio Live \u00e8<\/em> stata pubblicata il 25 marzo 2008 (Nonesuch). Il 16 marzo 2010, Nonesuch ha pubblicato un doppio disco di lavoro originale intitolato <em>Highway Rider,<\/em> l&#8217;attesissimo seguito di <em>Largo<\/em>. L&#8217;album \u00e8 stata la seconda collaborazione di Mehldau con il famoso produttore Jon Brion e ha visto esibirsi il trio di Mehldau &#8211; il batterista Jeff Ballard e il bassista Larry Grenadier &#8211; cos\u00ec come il percussionista Matt Chamberlain, il sassofonista Joshua Redman e un&#8217;orchestra da camera guidata da Dan Coleman. Nel 2011 Nonesuch ha pubblicato <em>Live in Marciac,<\/em> una versione in due CD con un DVD di accompagnamento della performance del 2006, e <em>Modern Music<\/em> , una collaborazione tra i pianisti Brad Mehldau e Kevin Hays e il compositore\/arrangiatore Patrick Zimmerli.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel 2012 Nonesuch ha pubblicato un album di canzoni originali del Brad Mehldau Trio \u2014 <em>Ode<\/em> \u2014 il primo del trio dal disco dal vivo Village Vanguard del 2008 e la prima registrazione in studio del trio da <em>Day is Done<\/em> del 2005 . <em>Ode ha<\/em> continuato a ottenere una nomination ai Grammy. Nonesuch ha pubblicato <em>Where Do You Start<\/em> del Brad Mehldau Trio , un disco di accompagnamento all&#8217;acclamato <em>Ode<\/em> , nell&#8217;autunno del 2012. Considerando che <em>Ode<\/em> presentava 11 canzoni composte da Mehldau, <em>Where Do You Start<\/em> era composto da interpretazioni di 10 brani di altri compositori, insieme a un originale Mehldau. Nel 2013, Mehldau ha prodotto e interpretato <em>Walking Shadows<\/em>, l&#8217;acclamato rilascio di Nonesuch di Joshua Redman. Il 2013 ha visto anche una serie di tour collaborativi tra cui un tour in duo con il virtuoso del mandolino Chris Thile, duetti di pianoforte con Kevin Hays e un nuovo progetto elettrico con il prodigioso batterista Mark Guiliana intitolato &#8220;Mehliana&#8221;. <em>Mehliana: Taming the Dragon,<\/em> l&#8217;uscita di debutto di Mehliana, \u00e8 stata pubblicata all&#8217;inizio del 2014. Il monumentale e ambizioso cofanetto in vinile di otto LP di Mehldau <em>10 Years Solo Live \u00e8&nbsp;<\/em> stato rilasciato con unanime plauso della critica su<em>&nbsp;<\/em>16 ottobre 2015 (con versioni CD e digitali rilasciate a novembre). Il set \u00e8 stato selezionato da 19 registrazioni dal vivo effettuate in un decennio dei concerti solisti europei del pianista ed \u00e8 stato diviso in quattro sottoinsiemi tematici di quattro lati ciascuno: Dark\/Light, The Concert, Intermezzo\/R\u00fcckblick e E Minor\/E Major.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel 2016, la Nonesuch Records ha pubblicato <em>Blues and Ballads<\/em> del Brad Mehldau Trio \u2014 la prima nuova uscita dell&#8217;ensemble da <em>Where Do You Start<\/em> del 2012&nbsp; \u2014 e il celebre album di debutto del Joshua Redman\/Brad Mehldau Duo, <em>Nearness<\/em> , con le registrazioni del loro tour europeo del 2011. Entrambi gli album hanno ricevuto elogi universali dalla critica e dal pubblico, ed entrambi hanno ottenuto una nomination ai Grammy per Mehldau. Dopo diversi anni di esibizione dal vivo, i compagni di etichetta Mandolinista\/cantante Chris Thile e Mehldau hanno pubblicato il loro debutto: <em>Chris Thile &amp; Brad Mehldau<\/em> . Nel 2018, la Nonesuch Records ha pubblicato <em>After Bach,<\/em> &nbsp;un album che abbinava improvvisazioni su Bach e un pezzo solista precedentemente commissionato a Mehldau.<em>Three Pieces After Bach<\/em> e l&#8217;attesissimo Brad Mehldau Trio, registrazione in studio di <em>Seymour&nbsp;<\/em><em>Reads the Constitution! <\/em>Il 2019 ha visto l&#8217;uscita della registrazione concettuale acclamata dalla critica e dal commercio <em>Finding Gabriel<\/em> &#8211; un album di strati vocali ricchi di armonica abbinati a archi, sintetizzatori, batteria rock e improvvisazione &#8211; con un numero di ospiti di alto profilo tra cui Ambrose Akinmusire, Kurt Elling, Becca Stevens , Gabe Kehane e Mark Guiliana tra gli altri. L&#8217;uscita ha fatto vincere a Mehldau il suo primo Grammy Award per il miglior album jazz strumentale.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">La personalit\u00e0 musicale di Mehldau forma una dicotomia. \u00c8 prima di tutto un improvvisatore, e tiene molto alla sorpresa e allo stupore che possono scaturire da un&#8217;idea musicale spontanea che si esprime direttamente, in tempo reale. Ma ha anche un profondo fascino per l&#8217;architettura formale della musica, e informa tutto ci\u00f2 che suona. Nella sua esecuzione pi\u00f9 ispirata, la struttura attuale del suo pensiero musicale funge da dispositivo espressivo. Mentre suona, ascolta come si svolgono le idee e l&#8217;ordine in cui si rivelano. Ogni brano ha un arco narrativo fortemente sentito, che si esprima in un inizio, in una fine o in qualcosa lasciato intenzionalmente aperto. I due lati della personalit\u00e0 di Mehldau, l&#8217;improvvisatore e il formalista, giocano l&#8217;uno con l&#8217;altro e l&#8217;effetto \u00e8 spesso qualcosa di simile al caos controllato.&nbsp;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Mehldau si \u00e8 esibito in tutto il mondo a un ritmo costante dalla met\u00e0 degli anni &#8217;90, con il suo trio e come pianista solista. Le sue esibizioni trasmettono un&#8217;ampia gamma di espressioni. C&#8217;\u00e8 spesso un rigore intellettuale nel continuo processo di astrazione che pu\u00f2 aver luogo su una data melodia e una certa densit\u00e0 di informazioni. Questo potrebbe essere seguito da una ballata essenziale ed emotivamente diretta. Mehldau preferisce la giustapposizione degli estremi. Ha attirato un seguito considerevole nel corso degli anni, che \u00e8 cresciuto aspettandosi un&#8217;esperienza singolare e intensa nella sua performance.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Oltre ai suoi progetti in trio e solista, Mehldau ha lavorato con una serie di grandi musicisti jazz, tra cui un gratificante concerto con la band del sassofonista Joshua Redman per due anni, registrazioni e concerti con Pat Metheny, Charlie Haden e Lee Konitz, e registrazioni come sideman con artisti del calibro di Michael Brecker, Wayne Shorter, John Scofield e Charles Lloyd. Per pi\u00f9 di un decennio ha collaborato con diversi musicisti e colleghi che rispetta molto, tra cui i chitarristi Peter Bernstein e Kurt Rosenwinkel e il sassofonista Mark Turner. Mehldau ha anche suonato in una serie di registrazioni al di fuori del linguaggio jazz, come <em>Teatro di<\/em> Willie Nelson e <em>Scar<\/em> del cantautore Joe Henry . La sua musica \u00e8 apparsa in diversi film, tra cui quello di Stanley Kubrick<em>Eyes Wide Shut<\/em> e il <em>Million Dollar Hotel di<\/em> Wim Wender . Ha anche composto una colonna sonora originale per il film francese, <em>Ma Femme Est Une Actrice<\/em> . Mehldau ha composto due nuove opere commissionate dalla Carnegie Hall per voce e pianoforte, <em>The Blue Estuaries<\/em> e <em>The Book of Hours: Love Poems to God<\/em> , che sono state eseguite nella primavera del 2005 con l&#8217;acclamato soprano classico Renee Fleming. Queste canzoni sono state registrate con Fleming e pubblicate nel 2006 sul disco <em>Love Sublime<\/em> ; contemporaneamente, Nonesuch ha pubblicato un album di composizioni jazz di Mehldau per trio intitolato <em>House on Hill<\/em>. Una commissione della Carnegie Hall del 2008 per un ciclo di sette canzoni d&#8217;amore per il mezzosoprano svedese Anne Sofie von Otter \u00e8 stata presentata per la prima volta nel 2010. <em>Love Songs<\/em> , un doppio album che ha abbinato il ciclo di canzoni appena commissionato, con una selezione di brani francesi, americani, inglesi e Le canzoni svedesi che Mehldau e von Otter hanno eseguito insieme, sono state pubblicate alla fine del 2010 (sull&#8217;etichetta Na\u00efve) con lode unanime.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel 2013, Mehldau ha debuttato ed eseguito <em>Variations on a Melancholy Theme,<\/em> un pezzo orchestrale di grande formato che \u00e8 stato eseguito sia con l&#8217;Orpheus Chamber Orchestra che con Britten Sinfonia. Commissionato da Carnegie Hall, The Royal Conservatory of Music, The National Concert Hall e Wigmore Hall con il supporto di Andre Hoffmann (presidente della Fondation Hoffmann) nel 2015, i <em>Three Pieces After Bach di<\/em> Mehldau sono stati ispirati da selezioni dall&#8217;opera fondamentale<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">di Johann Sebastian Bach , <em>Il Clavicembalo Ben Temprato<\/em> . Nel 2018, Mehldau ha eseguito in anteprima il suo <em>Concerto per pianoforte Piano<\/em>alla Philharmonie de Paris, commissionata da L&#8217;Orchestre national d&#8217;\u00cele-de-France e Festival Jazz \u00e0 la Villette Paris, L&#8217;Auditori de Barcelona, \u200b\u200bNational Forum of Music, Wroclaw, Polonia (Jazztopad Festival), The Barbican Centre London e Britten<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Sinfonia, Philharmonie Luxembourg e Orchestre Philharmonique du Luxembourg, e la Los Angeles Philharmonic Association, Gustavo Dudamel Direttore Artistico. Nel 2019, Mehldau ha presentato in anteprima il suo ciclo di canzoni, <em>The Folly of Desire<\/em> , con il tenore Ian Bostridge. Il lavoro \u00e8 stato commissionato da Elbphilharmonie Hamburg, Wigmore Hall, Stanford Live at Stanford University e Carnegie Hall.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Mehldau \u00e8 stato nominato curatore di una serie annuale di quattro concerti jazz alla prestigiosa Wigmore Hall di Londra durante le stagioni 2009-10 e 2010-11, con Mehldau che \u00e8 apparso in almeno due dei quattro concerti annuali. Alla fine di gennaio 2010 la Carnegie Hall ha annunciato la residenza per la stagione 2010-11 di Mehldau come titolare della Richard and Barbara Debs Composer&#8217;s Chair alla Carnegie Hall, il primo artista jazz a ricoprire questa posizione da quando \u00e8 stata fondata nel 1995. I precedenti detentori includono Louis Andriessen (2009-2010), Elliott Carter (2008-2009) e John Adams (2003-2007).<\/p>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>&nbsp; BRAD MEHLDAU TRIOBrad Mehldau&nbsp;pianoforteLarry Grenadier&nbsp;contrabbassoJeff Ballard&nbsp;batteria &nbsp;Luned\u00ec 12 Luglio, ore 21.30&nbsp;Piazza dei Martiri &nbsp; biglietto di ingresso euro 15,00 Acquista biglietti<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[41],"tags":[],"class_list":["post-484","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-accade-d-estate-a-teatro"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/teatrocarpi.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/484","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/teatrocarpi.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/teatrocarpi.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teatrocarpi.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teatrocarpi.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=484"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/teatrocarpi.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/484\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/teatrocarpi.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=484"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/teatrocarpi.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=484"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/teatrocarpi.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=484"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}